Vous connaissez cette sensation ? Être au milieu de tout le monde et avoir pourtant l’impression de n’exister pour personne.
C’est précisément là qu’Energy Whores vient appuyer là où ça fait mal et transformer ce sentiment en musique.
Avec « Invisible (Four Ways) », le projet électronique et alternatif mené par la New-Yorkaise Carrie Schoenfeld ne se contente pas de sortir un nouveau single. Il prend une chanson, une émotion et une même mélodie… puis les fait exploser en quatre directions complètement différentes.
Synth-Pop. Lo-Fi. Cinematic. Indie.
Même chanson.
Quatre ambiances.
Quatre façons de ressentir l’invisible.
Et c’est là que le concept devient particulièrement intéressant. « Invisible » parle de ces moments où l’on se sent transparent — ignoré, isolé, oublié ou simplement déconnecté du monde qui nous entoure. Une expérience finalement beaucoup plus universelle qu’on ne voudrait l’admettre.
Parce qu’on a tous connu ce moment où l’on se demande : Est-ce que quelqu’un me voit vraiment ?
Carrie Schoenfeld ne cherche pourtant pas à apporter une réponse toute faite. Au contraire, elle laisse la musique poser la question encore et encore.
La version Synth-Pop donne au morceau une énergie immédiate et addictive. Puis le Lo-Fi change complètement la perspective, avec une atmosphère plus intime, presque flottante. La version Cinematic voit les choses en grand, amplifiant l’émotion jusqu’à lui donner une dimension presque épique. Et enfin, l’Indie revient à quelque chose de plus brut et organique.
Le génie de l’expérience ?
Les paroles ne changent pas.
C’est le monde autour d’elles qui change.
Produit, mixé et masterisé par Grant (NYC) en collaboration avec Schoenfeld, chaque morceau a été construit comme une véritable production indépendante. Guitares électriques, basse, piano, synthétiseurs, claviers, percussions électroniques, textures atmosphériques et voix sont réarrangés pour donner à chaque version sa propre personnalité.
Résultat : quatre morceaux qui racontent exactement la même histoire… mais qui ne nous font absolument pas ressentir la même chose.
Et cette idée de repousser les frontières colle parfaitement à Energy Whores.
Le projet évolue dans un espace où la synth-pop rencontre l’art rock, où l’électronique se frotte à la pop alternative et où les mélodies accrocheuses peuvent cacher des sujets nettement moins confortables.
Guerre, autoritarisme, crise climatique, société de consommation, isolement technologique…
Energy Whores regarde notre époque droit dans les yeux.
